当我们投入大自然的怀抱，迎面扑来雄然耸立的奇峰万仞，极目望去浩瀚苍莽的林海千里，自然风光的奇美佳境令人如醉如痴，天公造化的鬼斧神工使人惊叹折服，恍惚中会感到心灵的净化和精神的升华。

——师恩钊

北派山水

师恩钊

　　中国美术家协会会员，北派山水艺术中心主任，中国山水画研究院副院长。

　　多次参加中国美协等主办的各种美展并获奖，为国家重要场所创作大型作品三十余幅。

　　多年来致力于重振北派山水的工作，以极大的热情呼吁对北派山水的研究和关注，努力开创当代北派山水的新格局。在传统和创新的交汇中走一条自己的路，形成了独具特色的新北派山水画风。

《碧湖鸣翠》368x146 2005年（国务院紫光阁）

重 建 当 代 北 派 山 水 新 格 局

——探寻师恩钊先生开创新北派山水的深意

崔云峰 | 文

　　我们已经迎来了一个中华民族伟大复兴的新时代，我们似乎能够从尘封千年的荆浩、关仝、李成、范宽、郭熙等等大师作品中感受到北派山水画那种雄强壮健的气质中找到艺术家当下的责任和使命。

《初雪落基山·世界名山系列之一》200x200 2012年

　　山水画家师恩钊先生坦言“我们的艺术需要小桥流水的江南幽境、一花一石的笔墨畅然的个性情怀抒发，但是今日的大国文化、东方巨人的中国梦更需要艺术的大面貌、大境界和大情怀。所以，继承和发扬北派山水的人文精神、创立符合新时代山水画的高华壮阔的新局面意境成为我们的一种使命和责任。”

《欧洲屋脊·世界名山系列之三 200x200 2012年

　　师恩钊先生十几年来一直坚持并呼吁重振北派山水雄风，他以自己的理想和艺术理念，大胆地探索和实践，走出了一条开创北派山水画的新路。本文想就他的作品风格与特质以及与他交谈的体会，谈一谈对师先生新北派山水画的一种感觉和认识。

《巅峰之晨·世界名山系列之五 》200x200 2013年

　　一、 与山川为友，夺造化神工

　　山水画要求画家亲近自然、长期在自然中感受视觉之外的气息和精神内涵，使个人精神与山川的精神合为一体，从而将个性情感转化为视觉语言，达到观者未临其境也能通过作品感受其气势与神韵的目的。正如石涛所谓的“山川与予神遇而迹化”“山川脱胎与予也，予脱胎与山川也”；北派山水画家范宽由于长期幽居山林，达到了人与自然精神高度统一的状态才创造出旷世精品，被《图画见闻志》称为“理通神会，奇能绝世”，也是说画家之神与山川之神合一的境界；荆浩的《笔法记》中假托山中遇以老叟，以老叟所言代之以他对山水画笔法的论述，不过也是“神遇”的又一表达方式。

《圣域》圣域58x68 2015年

　　现代人由于生活环境与条件与自然隔离甚远，众多的画家都是在都市里创作，即使偶尔外出写生也往往采取西画式的写生或的拍一些照片回到画室临摹，缺乏自然精神与人的精神的相遇与相合，这正是我们的时代的画家群体远远多于古代画家的画家的数量，却又无人超越古人的重要原因之一，尤其北方山水画派的巨匠们的作品，更是难以攀越的高山。

《丝路晨风》200x200 2016年

　　能否从表面化地临摹和写生中走进意的层面，再从意到精神的层面升华至人之精神与山川精神的合一，是衡量一个山水画家是否达到较高境界的标志之一。师恩钊先生就是少有的达成者之一。由于多年从事艺术教育工作，师恩钊先生对中国山水画的传统特别是北派山水画的经典佳作有非常深入的研究和体悟，他又无数次长期深入山区生活，感受自然界生生不息的气息，把对自然的深入观照和细微体悟放在首位，并使名山大川的精神气质融汇于胸中，然后发于毫端，至以传神，达到了人与自然的神合妙境。继承了荆浩范宽那种以造化为师、与自然神和根本方法和精神，使笔下的山水得以散发出像外气韵和造化神工。

《祥云凝紫》248x124 2005年（北戴河****办公楼）

　　所以，品读师恩钊先生的作品能够感受到画家的情感和思想、心胸与志趣。对于诸多画家来说，超越技术层面而进入融汇于心，娴熟于笔的程度已经是难能可贵的了，进入神合境地的画家就更加凤毛麟角。这一点其实不仅是师先生的幸运，也是他的努力、悟性与天赋使然。

《名山出海图》620x224 2009年（青岛市政府）

　　二、开创和树立新时代北派山水画的要义

　　师恩钊先生在2013年杭州个展上首次提出了新北派山水画的理念，在业界引起不小的震动。新北派山水的概念咋一听给人的感觉似乎是一种很狭义的感觉，在当今众多画派辈出的时代并不稀奇，但仔细品来这个“新”字用得即合情理又顺其自然。北派山水是近千年来中国山水画一直影响中国山水画坛和众多画家的高标性参照系，是中国山水画达成的一座水准极高的艺术高峰，是影响中国画坛历史发展和延续与传承的核心系统。历史的北派山水画所达成的最高也是最难超越的品质是山水气象，是一种宏大的民族文化心理的格局，那是汉唐雄风的遗蕴，是一个民族最伟大的精神境界的巅峰，而不是简单的几位大师的孤立成就。

　　今天，我们正处于一个高速发展的时代，一个开放、博大、包容、突进的时代，中国正在成为全球瞩目的复兴中的大国。在这种大背景下，我们的国画艺术如果简单以笔墨为中心、以文人逸趣为旨归、以抒发个人情感为识别架构是远远不够的，大国文化在人们心里视觉上应该有其特有的宏大面貌和雄浑伟岸的气象、有其壮阔的视野和胸怀方能与时代相适应，我们的艺术才无愧于我们这个伟大的时代。为此，师恩钊先生十几年来一直倡导开创新北派山水思想，以北派历史遗产为出发点，既继承传统又开拓创新，通过时代性与历史性的一种汇合与成长，转化与创新，从我做起，开辟了一条具有时代新意的北派山水画局面。

　　师先生还对诸如传统山水画中的道统思想与今人的新时代哲学思想的转化问题、旧诗性与新诗性的转化问题以及人与社会乃至自然的关系问题等等方面进行着深入的研究与探索，赋予了新北派山水以丰富的内涵与思想，他认为，在新北派思想的建构中，人与自然的神遇与神合依然是艺术精神与理想的核心部分，只是今人之神非古人之神，我们所处于的时代正从多维角度影响着我们的视觉神经系统和心理体系，我们的神明也具有鲜明的时代性。

　　所以传统的神合结构犹在，但合出的精神面貌和内涵非一个“新”字不能概括；同时，师恩钊先生又将新时代诗性情怀融于大物之美，以开创新境为己任，将传统的北派山水的情感因素转换为具有时代性的新式山水精神，为建立新北派山水奠定了又一雄厚基础。

　　对于开拓新北派山水画，师先生走出了一条谨慎而大胆的路子，所谓谨慎，即几十年如一日不断系统深入地研究北派山水画的传统精髓，提取其地域特质所赋予画家群体的人文属性，并从历史文化与政治环境的必然性与自觉性出发，考量其可变因素的影响进而对新时代北派山水的继承与发展提出各种议题进行研究与探讨，使得新北派山水的根基更稳、方向更准；所谓大胆，北派山水在人们心目中早已约定成俗，司空见惯，并且对其高不可攀的成就熟视无睹，人们或是继承，或是另辟蹊径，师先生能够提出新北派山水这一时代性命题可谓有胆有识，敢于担当和面对，正所谓艺高胆大。

　　三、实现了从笔墨气韵到画面整体气韵的统一与升华

　　中国画对于笔墨的审美总是放在衡量一位画家或其作品质量的首位或重要位置，黄宾虹先生也曾有过论述：“气原骨力，韵在涵蓄，气韵生动，全关笔墨”。意即一副山水画的气韵本质上并非如何布置山石云水，而是笔墨自身所蕴含的气息和能量所致，气从笔出，韵随气转。所以，笔墨气韵是整体画面气韵的基础和先决条件，画面气息是笔墨迹象的结果，也是笔墨行气即笔墨运行气息的展开。

　　由于师先生作画整体上巍然大气，赫赫堂堂，往往给人以宏观感受居多，所以对其艺术评论多关乎画面整体气势的描述和内容的阐释。其实一个作品气势的真正源头是笔墨气势生发与贯通所致。多年来师先生心法北派笔墨迹象，继承与弘扬北派笔墨精神意趣，以传统笔墨积淀为基石，从长期写生中对物象进行笔墨样式的总结和新文化心理的融入，使得他能够在其创作过程中，从微观到宏观贯布统一的气韵，将他劲健苍润，雄浑朴厚的力度与能量，温润典雅、柔中有刚的氤氲墨气融为一体，一展传统北派山水的大气中正，坚凝宽博之意味，又注入以笔墨彰显时代的人文精神元素，构建了新北派山水的基本笔墨范式之一。

　　特别是笔墨语言结构上，形成了以笔墨多变和结构形式多变的特征，运用灵活多样的笔墨样式构成画面丰富多样的效果，使长期的笔墨形质化训练与抽象化意蕴升华到一个高于实际物象艺术面貌，确立了丰富华健的笔墨表达符号，形成了极强的个性与风格，达成了寓丰茂于简约、含婉转于平淡的哲学思想在笔墨行迹中的呈现。

　　随着时代的发展和文化的进步，，新北派山水画艺术必将会得到更广泛的普及和发展，相信越来越多山水画家会趋于认同，师恩钊先生对于中国画的影响和也会日益显著和突出。

《山水之一》 98x180 2015年

　　畅游清新多彩的艺术世界，为自己的作品打上时代的印记。

​黎 城 写 生